Si ça peut te déculpabiliser dis toi que si t'appelle un plombier pour changer un joint il va te prendre 100? et que ça va lui prendre moins de 15 minutes de travail, et que tu as pas vraiment idée de son niveau de compétences avant qu'il n'ait fait son travail alors que le magazine qui te commande des illustrations a déjà pu voir des exemples de ton travail et a une idée assez précise de ce que tu peux faire pour eux.

Que ce soit pour un périodique gratuit ou payant n'entre pas en ligne de compte, c'est pas à toi de gérer leur modèle économique, ce qui compte et qui peut faire varier tes tarifs c'est :
- le nombre d'exemplaires. Tu cèdes tes droits d'auteur sur ton image, c'est pour une quantité et un support définis à l'avance par contrat, au plus la quantité et le nombre de supports augmente, au plus ton tarif augmente.
- le format. Compte au minimum 100? pour un 1/4 de page et 150 pour une demi-page (vraiment minimum, si tu as un style minimaliste, en noir et blanc, pour uniquement un support presse tiré à peu d'exemplaires)
- si c'est noir et blanc ou couleurs. Le tarif forfaitaire d'un coloriste c'est entre 50 et 70? par page, à inclure dans ton prix si tu travailles en couleurs.
- éventuellement le nombre de propositions que tu fais avant validation, à toi de voir si tu inclus dans ton tarif x modifications ou si tu augmente la facture en plus à chaque fois que le client va te faire modifier quelque chose sur ton illustration. C'est pas une mauvaise chose de limiter le nombre de modification pour éviter les clients relous qui te demandent 50 fois de changer un trait pour finalement garder la première version après 3 semaines de modifications.

Dans ton cas si c'est un magazine local tiré à peu d'exemplaires tu vas rester plutôt proche du prix plancher et ne tenir compte que du format et de la mise en couleur (ou non).

Je te souhaite bon courage dans tes négociations, et surtout de ne pas dévaloriser ton travail, ne tiens pas compte de l'argument "ça te fera de la pub", celui là est réciproque, tu as peut être plus de visiteurs sur ton blog qu'ils n'ont de lecteurs.

J'en pense qu'il y a un problème dans ton titre, si c'est une commande d'illustration rémunérée ce n'est pas amateur, c'est un travail professionnel.
J'en pense que tenant compte de ça soit tu fais un travail pro rémunéré à sa juste valeur, soit tu fais un travail caritatif et bénévole  pas rémunéré du tout, et qu'à partir du moment où ton travail est rémunéré ton tarif de base est un peu bas et ne laisse pas de place au rabais. Si tu as donné ton accord pour 80? par illustration restes en là, quelle que soit la quantité (disons jusqu'à un certain point, si c'est 30 illustrations par mois ferme garanti pendant 5 ans le problème est un peu différent, ça serait presque plus rentable pour eux de te salarier) c'est déjà un bon prix pour eux.
Si tu choisis de ne pas déclarer ce revenu c'est ton problème, mais dans l'absolu c'est de la fraude fiscale et de la concurrence déloyale vis à vis des illustrateurs déclarés.

Faut arrêter de dégrader ainsi l'image des truffes, c'est quand même un champignon d'élite, si le prix du concours c'était 1kg de truffes ça serait déjà plus rentable de le faire.

Après l'argument "j'ai pas les moyens alors je paye pas le travail des gens" ça fait un peu regretter le bon vieux temps de l'esclavagisme où on n'avait pas à passer par des moyens détournés pour arriver au même résultat.

L'amérique athée ? o_O
J'ai du mal à trouver ça crédible XD

Vade retro copyfighter, c'est mon dessinateur je l'ai vu le premier !
Plus sérieusement la place est prise, je bosse déjà sur le projet, d'ailleurs faudra que je pense à demander si je peux montrer quelques unes des colos ou si tout doit rester top secret jusqu'à publication.

Pas seulement la poussière, c'est vrai aussi pour l'humidité (pluie, brume, nuages lointains) et même pour l'air en lui même, c'est l'azote contenu dans l'air qui donne sa couleur bleue au ciel, si on observe un objet dans le ciel au dessus de nous au plus il sera loin au plus il apparaîtra bleuté, pour les objets loin vers l'horizon la teinte dépendra de ce qui cause l'effet de perspective atmosphérique (teinte sable pour des particules de poussière, teinte gris/blanc pour l'humidité, teinte bleue claire pour l'air pur et sec, gris/marron pour la pollution ...).

J'aurai essayé mais j'ai abandonné le lapin d'or vers 4h du matin, vaincu par la fatigue (de toutes façons j'en étais qu'à 13 pages mon rythme était pas suffisant pour finir dans les temps).
Du coup je continue tranquillement 1 ou 2 pages par jour pour finir l'histoire et pas laisser ça en plan, je devrais arriver au bout avec à peine une semaine de retard XD
Bravo à ceux qui ont terminé dans les temps, c'était quand même un truc de ouf à faire.

Le défaut c'est que tu as un double effet de contraste entre le bâtiment et les arbres : un contraste de valeur et un contraste de texture, tu gagnerais en homogénéité en réduisant un des deux.

Avec des retouches vite fait :

Contraste de texture :

Contraste de valeurs :

(Il pourrait même y avoir plus de noirs sur celui là, mais j'ai fait ça vite et la flemme de reprendre.)

Sur ta page 12 la dernière case me semble superflue, ça serait au moins aussi bien d'élargir la case précédente sur toute la largeur de page et en profiter pour accentuer l'espace entre les deux persos pour signifier leur différence de pratique.
Tu pourrais aussi profiter de l'espace ainsi créé pour ajouter quelques traits de mouvements, même si tu en utilises peu dans l'ensemble il y en avait sur la page 10, et marquer avec ces traits de mouvement la distinction : des traits direct entre l'objet et le gars pour la lévitation, des traits courbes qui suivent le corps pour la fille.

Sur la première case de la page 13 tu places le lecteur au dessus de la scène, il voit l'ensemble de la rue en plongée, ça le détache de l'action et ça rend l'ensemble rigide. C'est un peu dommage alors qu'il n'y a rien d?intéressant sur toute la moitié gauche de la case, si tu place le spectateur à hauteur d'homme le passant au premier plan va occuper une bonne partie de cet espace "mort", ça va permettre de renforcer l'effet de perspective, de rendre ta rue de marché plus vivante, et de mieux impliquer le lecteur dans ta scène, comme s'il était lui même en train de faire ses courses sur ce marché plutôt que de l'observer en vue d'hélicoptère.

C'est juste que j'ai rien de récent en BD à montrer, ça sert  à rien de ressortir des vieilleries que je vais pas modifier. C'est surtout que j'ai pas de scénario, j'essaie d'en faire un mais je galère (pas sur l'idée générale, mais sur le découpage, le développement et les dialogues), je le posterai quand j'aurai un peu plus avancé dessus (j'en suis à 5 pages, c'est à peine l'intro, j'attends d'avancer un peu plus dans le développement).

En gardant l'exemple de Gibo il fait une page par semaine dans tele Z et vit de ça depuis au moins 15 ans alors pas besoin de se forcer à faire un strip par jour, tu peux très bien ralentir le rythme et te contenter de 2-3 strips par semaine en faisant plus attention au dessin.

Et ça veut pas forcément dire dessiner mieux et plus rigoureusement, savoir se lâcher et avoir un trait qui a l'air plus spontané tout en gardant son sens c'est bien plus difficile que faire un dessin académique rigoureux et ça demande de l?expérience et du travail.

As tu une page encrée pour voir le style de dessin et faire un test couleurs ?
Un ordre d'idée pour la rémunération du coloriste ?