J'aime bien les TMNT, excellent T-shirt en effet

Zon'art, vu ton style , t'as jamais essayé le vectoriel avec illustrator ? Comme s'koos, il me semble que t'aimes bien les formes nettes et les applats

OK, bon les calques, c'est plutôt simple, c'est comme une feuille de calque réelle mais avec une transparence de 100%.

L'intérêt de travailler avec des calques est que tu vas pouvoir mettre ton trait sur une feuille, puis ta couleur sur une autre , puis les mélanger ! La question est comment préserver ton trait avec les couleurs qui viennent par dessus ? et bien tu peux changer le comportement de chaque calque indépendament (mode multiplier indiqué par jgab )

L'intérêt est que tu aura l'impression de coloriser à l'encre colorée en préservant ton trait, tu peux donc colorier comme une brute sans tenir compte des bords noirs puisqu'ils vont étre absorbé dans le mélange. C'est juste pour le coté basique et je penses qu'il est trés important de comprendre et mettre en pratique les calques, c'est la base.

Quand je colorie un dessin simple ( portrait ) je fais un calque pour le trait, un pour les couleurs, un pour les ombres, un pour les lumiéres. Puis je les mélanges ensemble, les trois premiers s'intégrant trés bien puisque c'est un rajout à chaque fois, même pour les ombres, le dernier , celui des lumieres je lui applique un effet différent ( eh oui, du blanc mélangé aux couleurs ne se voit pas ) au lieu de multiplier je choisit un effet "éclaircir".

Les options des calques sont nombreuses, et sans même pousser les options très loin tu comprendra vite a quel point c'est pratique, tu peux poser une couleur (le nez rouge du bonhomme de neige ), te dire que ça va pas et régler la couleur facilement (2 secondes ) sans affecter le reste du dessin. Magique !

Dernier point: comment choisir ce que tu vas mettre sur un calque ? Generallament c'est par étape, 1 Crayon,  2 Encre, 3 Couleurs .... ainsi de suite, seulement pour quelques dessins compliqués je fait plusieurs zones, personnage principal dans un groupe, perso secondaires dans un autre, fond dans un troisiéme.

Voila voila, n'hésite pas si t'as d'autres questions

(P.S. tres bien ce bonhomme de neige )
(P.S.S. Photoshop coûte un bras, je crois que maintenant tu peux t'abonner mais ça reste très cher ( 60 euros par mois ? ), fait comme tout le monde, procure le toi, comme ça , sans demander a personne .... essaye le site T411 avec Utorrent comme logiciel pour downloader, si tu veux en savoir plus envoie un mail perso )

Tiens petite pause d'une heure, j'essaye de faire un carte de visite correcte en ce moment, et comme d'hab je me suis perdu en route en pensant au portraits que zon'art a fait de lui même, je me suis donc dessiné ma sale bobine a la va vite. Jugez pas le modéle est horrible.

Hop ! Ben quoi ? c'est un chat et on le reconnait non ?

Bon, A propos des tablettes, la prise en main d'une tablette prends à peu prés 1 semaine, le temps de comprendre comment dessiner avec et réussir un premier dessin , ensuite la motivation prend le dessus et c'est parti !

Je connaît pas Gimp autrement que par sa réputation, je suis Fan de photoshop et je sais que le prix du logiciel peu rebuter à peu prés tout le monde, c'est pourquoi je ne l'ai jamais acheté.
En tout cas voici mes astuces sous toshop, en éspérant que ça puisse étre adapté à gimp.

A - L'utilisation du logiciel comme d'une table lumineuse est parfait, tu fait un chat sur un calque, ensuite tu "éclaircit" le calque pour en faire un support, puis sur un nouveau calque tu retrace ton dessin ( en corrigeant bien sûr), tu obtiens un effet crayonné très facilement comme ça, tu peux recommencer plein de fois ( sur un planche BD je peux obtenir 700-800 claques ), tu peux mélanger les calques et appliquer des effets ... l'éclate !

B - Choisir une "forme" pour ton pinceau, mois j'aime bien la forme biseautée basique de toshop dont je me sers 99% du temps, aussi penses à changer l'opacité de ton trait, 100% c'est un encrage Hard Core façon acrylique, 90% avec du noir tu obtiens un effet plume et encre ,80% c'est du crayon et à 60% tu te rapproches des pinceaux. Ca te permet de disposer de toutes les techniques existantes, crayon, Huile, gouache et tout le reste, juste avec ces réglages.

Voila c'est tout ... La base la plus importante se trouve là, ensuite on peut aller chercher dans les filtres et astuces pour des effets ++, mais je penses qu'en essayant comme ça t'en a déjà pour un bout de temps pour en faire le tour et mettre en pratique ton "trait".

Allez courage, au boulot !

Je confirme,  c'est bien barré, truc de barjo ... mais ça correspond au style de la maison j'ai l'impression.

J'adore

Ha ! Il est mignon celui là on peut l'adopter ?

Super travail sinon, Bravo !

Merci Bruth joli travail sur les Hobgobelins de ton côte

Je travailles avec un pote qui est plutôt "gothique" dans son style, mes couleurs l'enmerdent a chaque fois et c'est dur d'avoir un avis objectif.
Pour une fois il m'a gratifié d'un "tiens, t'as appris a dessiner", je penses que j'ai pas foiré mes couleurs

Ah , le maquillage du Clown Sympa, non j'y avais pas pensé, mais c'est exactement l'esprit Coup de boules sur Motos a 100 a l'heure, j'aime

j'aime bien , tout ce qu'il faut la ou il faut

Bravo, j'adore l'utilisation que tu fait des objets et textures dans tes dessins, tu tiens quelque chose de solide, ton illustration de ville est superbe aussi. Bon courage et encore bravo !

Les pour :
je trouves ça plutôt sympa cette perspective déformée que t'as mis sur les arbres et sur le pistolet aussi, l?épaisseur de l'encrage sur les différents plans est bien faite aussi .
Les contre :
L'encrage des cheveux, j'aurais gardé la même épaisseur de trait, en essayant d'en mettre moins et de "schématiser" le groupe.
La taille des mains est a revoir.
la manière trop homogène du trait sur le perso, il gagnerait à étre plus structuré, avec des epaisseurs sur le mouvement.
quelques conseils :
Un truc qui m'aide bien c'est de réaliser mon modéle en tout petit avant d'attaquer le grand, ça me permet de tout de suite voir ma composition et si elle est juste, les positions des persos, et surtout les lignes de force qui vont mettre de la dynamique au dessin, tu peux etre sûr que 90% du temps je vais mettre en avant cette structure, par le trait ou par les ombres.
Aussi, pour mettre de l?épaisseur sur l'encrage, tu peux essayer le pinceau ou d?épaissir manuellement (j'ai fait ça pendant longtemps), le plus facile je crois c'est l'utilisation de feutres biseautés de type posca, avec un correcteur blanc par dessus ça fait des miracles.

(P.S. pour les petits cailloux sur la joggeuse, l'astuce est de faire que des parties, façon tas de pièce d'or dans le coffre a picsou, ça te permet de te faire des vacances, et ensuite de structurer avec un mouvement la zone, avec deux cailloux tu fait comprendre a tout le monde que c'est du gravier )

je serais interessé aussi, si il y a possibilité d'avoir plus d'infos