Nan mais je parle même pas de l'art gay mais du simple fait que ça choque parce que c'est un mec. Une femme dans la même situation, personne n'aurait dit "mes yeux saignent" ou "c'est du porn gay alors" (je m'en prends pas à Vikki spécialement hein). C'est le manque de réflexion en arrière du problème qui m'énerve. On accepte les choses comme ça parce qu'elles sont comme ça et on se pose pas la question de comprendre pourquoi ça choque si c'est l'autre sexe. Une femme c'est pour être baisée (hypersexualisation artistique) et un mec pour baiser (hypermasculinisation artistique), ça roule comme ça. Binarité totale.

Désolée, je m'emporte pour rien mais je trouve que pour une fois qu'on a des choses différentes et assumées, même si c'est pas ma tasse de thé, c'est bien et je trouve que ça mérite d'être souligné.

^_^

@Belzaran : Dans notre cas il ne s'agit pas de jalousie mais d'analyse : le milieu de la BD est saturé en sorties, pas seulement d'Astérix et d'anciens qui sont réédités mais il y a une réelle vague de nouveautés chaque jour un peu plus dont certaines ne valent pas ce passage en librairie. Je me pose chaque jour la question sur la qualité de mon propre travail comme tu dis et j'ai bien précisé plus haut que je ne pensais pas que ce que je fais vaut tant que ça. Je n'atteindrais jamais le niveau des grands que j'admire et même de certains sur ce forum et c'est pourquoi je joue dans la cour à laquelle j'appartiens.

On n'est pas en train de dire "y'a des trucs nuls donc pourquoi pas moi ?" mais "Pourquoi tant de trucs nuls alors que des gens ayant du talent ne seront jamais connus?" ou "Pourquoi des choses qui me sont inférieures marchent et pas moi?" à la rigueur. Tu cites Instagram, je peux te donner des dizaines de comptes où les dessins sont dégueulasses et ont pourtant des centaines de follows et pas mal de likes aussi.

Bref, je râlais sur la baisse des critères de sélection et cette multiplication des publications "bas de gamme" qui en fait correspond maintenant à ce que le grand public attends et ça c'est triste. Je ne parle pas seulement d’édition papier mais du milieu en général. Manque de considération des gens hors milieu et beaucoup de gens qui font n'importe quoi dedans. Mais il est avéré que ce n'est plus le talent qui leade le monde de l'art, mais celui du réseautage. S'il faut du talent soit en dessin, soit en réseau comme tu dis, donc on est d'accord que ceux qui appartiennent à la seconde catégorie ne sont pas connus pour leur talent.

Je puis accepter qu'une BD soit mal dessinée si l'histoire compense et la psyché des personnages suit; l'inverse beaucoup moins. C'est pour ça que j'ai arrêté des séries comme Yoko Tsuno par exemple dont les histoires sont de plus en plus incompréhensibles. Le dessin de Leloup se dégrade depuis un moment et pourtant les histoires continuaient de me porter donc je ne m'arrêtais pas sur le visage de Yoko que je trouvais de plus en plus différent de ce qu'elle était, voire même moche parfois. Il y a depuis longtemps des problèmes anatomiques dans le dessin de Leloup mais ses histoires étaient super.

Je prends ton propre exemple puisque tu te démontes toi même : ton trait n'est pas parfait mais ton histoire se tient et fait passer au second plan ces défauts qui restent mineurs. J'attends chaque page de La Prépa avec toujours autant d'intérêt, voire d'impatience.

Je crois qu'en fait ce n'est pas évident de parler de "bonne" ou "mauvaise BD" au final puisqu'une part doit être faite au goût su lecteur.

@Puce je veux bien que tu me mettes au courant aussi, des fois que je pourrais aider.

Sur celle-ci, les jambes sont vraaaaaiment trop longues...

Pour la précédente, les noirs sont très bien gérés mais mal placés parfois. Moi j'ai pas spécialement de pb de compréhension mais c'est vrai qu'à certains endroits j'ai regardé plus longtemps pour comprendre.

Honnêtement, il y a longtemps que le métier n'est plus une question de talent mais de réseau... Ca empire. Un concours où le gagnant est celui qui a le plus de votes venant de son propre réseau... A quoi cela sert-il ?
Il n'y a plus d'autres moyens aujourd'hui pour être connu que de se faire connaître aussi con que cette phrase puisse sonner. Vous voulez qu'on vous voit ? Faites des femmes nues, de la princess Disney, du hashtag en veux tu en voilà, bref, prostituez vos images et votre art avant tout. Faites des journées de dédicaces non payées et acceptez tout ce que vous demandera votre éditeur pour qu'il vous rétribue 1 euro 50 par BD vendue.

Ou partez dans l'auto édition. Et comme vous n'avez pas de réseau, vous n'y arriverez pas et vous ruinerez.

Désolée, je fais ma pessimiste... Mais nous ne faisons plus de l'art mais du commerce, du réseautage et du management... Déprimant. Je ne prétends pas que ce que je fais vaut des mille et des cents. Mais je vois clairement des choses qui ne DEVRAIENT PAS avoir de succès ni avoir passé les comités de lecture des ME.

Je pense que tu aurais pu laisser la fenêtre sans couleur ça serait mieux.

Je t'avoue ne pas saisir... Tu voulais montrer qu'il n'y a plus d'humains ?

Le dessin est top mais présente quelques défauts qui sautent d'autant plus au yeux que ta ligne est bonne... Certaines cases sont très travaillées et d'autres beaucoup moins... Est-ce volontaire ?
Sinon j'aime bien !

"Une facture est-elle obligatoire lors d'une vente entre particuliers ? 
Vérifié le 19 juin 2018 - Direction de l'information légale et administrative (Premier ministre)

Non. La facturation n'est obligatoire que si un commerçant effectue une prestation. Est ainsi exclue de la facturation toute transaction entre particuliers.
Dès lors que la transaction entre particuliers a une valeur égale ou supérieure à 1500 €, une preuve écrite est nécessaire. À défaut d'écrit, la vente ne pourra être prouvée ni par témoignage, ni par présomptions. Une attestation de vente peut être remise à l'acheteur particulier par le vendeur particulier. L'attestation sera alors faite en 2 exemplaires et accompagnée - pour une valeur plus probante - de la photocopie ou de l'original de la facture initiale du bien vendu. La transaction peut également être effectuée sous la forme d'un contrat de vente, par acte authentique ou seing privé.
En dessous du montant de 1500 €, la transaction peut être prouvée par tout moyen."

https://www.service-public.fr/particuli … its/F31683

Voilà donc facture non obligatoire mais effectivement si ton client décide de ne pas te payer, tu ne pourras rien y faire! Donc la solution serait l'attestation de vente apparemment.
Pour le tarif : Prix = (tarif horaire x nombre d'heures de travail) + prix de la cession de droits... N'étant pas pro et n'émettant pas de facture, tu ne fais donc pas de cession de droit (ce qui induit que ton client peut faire ce qu'il veut de ton dessin aussi). A toi donc de fixer ton taux horaire... Ou de décider d'un prix comme ça !

Désolée je peux pas t'aider plus...

Merci Puce ! Je vais y participer je pense !

@Kakhi : on se soutiendra !

Je poste ça là si ça intéresse quelques uns d'aller voir :

Ma BD La Brigade du M.A.L. sort en crowdfunding en collaboration avec l'association Mediev'Arts de Rennes (moi au dessin, eux au scénar) comme certains d'entre vous l'ont vu passer par ici .

Voici le lien :
https://fr.ulule.com/la-brigade-du-mal/

Il faut tenter et c'est bien, on apprend beaucoup. D'autant plus que l'acrylique est totalement différente de l'aquarelle, c'est une bonne expérimentation. Si un jour tu as envie et les moyens, essayes l'huile. Il en existe qui sèchent plus vite que les peintures à l'huile normales donc qui ont les avantages de l'huile (notamment des corrections BEAUCOUP plus faciles qu’avec l'acrylique) combinés à ceux de l'acrylique, moins leurs défauts.

Meh, je suis pas très claire...

Ta dernière version semble moins bonne que la précédente question ombrage, Stefrex. La lumière c'est comme une boule donc là il y a trop d'ombres. Cette lanterne me frustre. j'ai l'impression que son ombre ne devrait pas être comme ça mais impossible de savoir comment la faire autrement???

Harlock : pour rendre ton clair/obscur plus compréhensible, je pense qu'il faudrait blanchir des noirs, je m'explique : Tu laisses certaines parties des tissus en noir car ce doit probablement être sombre/noir à la base. Mais la présence d'une lumière devrait les éclaircir un minimum. SI tu ne fais pas de niveaux de gris alors tes noirs éclairés doivent être en blanc. Et inversement tes blancs dans l'ombre doivent être mis en noir. Un bon exemple, c'est la botte de la jeune fille : talon et bout du pied blanc alors que le bout du pied est dans l'ombre. Visuellement on ne comprend pas ce qui se passe. Idem, le côté noir de la botte reste noir dans la lumière... Il devrait être gris mais là, vu que t'es en bichromie, il devrait être blanc...

Je m'interroge également sur ce cercle de lumière blanche. Je le croyais émis par la lanterne mais on le dirait au fond, finalement, comme une explosion plus lointaine... Du coup c'est la confusion visuelle... Les cheveux de la fille, dans tous les cas ne devraient pas être complètement blancs.

Voilà, désolée de ce pavé, je critique mais attention : tes dessins sont de qualité et je les adore ! L'ambiance est parfaitement rendue et tes persos sont crédibles et vivants. J'aimerais bien voir une histoire de tout ça moi