Woah ! C'est vraiment super beau !! Bravo ! Les couleurs sont très belles !
Les couleurs du personnage me font penser à Link du jeu The Legend of Zelda (le dernier)

Une petite remarque c'est que les troncs sont bien plus sombres que les feuilles, alors qu'ils sont sur le même plan parfois (je pense surtout à l'arbre en haut à gauche) La clarté des feuilles par rapport à l'obscurité du tronc fait penser que les feuilles sont plus loin à l'horizon. A mon avis il faudrait assombrir les feuilles de cet arbre et renforcer les ombres :-)

Salut tout le monde,

Une petite mise à jour sur où j'en suis dans la BD :
Le storyboard des pages 3 et 4 est dessiné, mais surtout... J'ai encré et colorié la page 2

Je la met donc ici en pâture à vos critiques. Vu qu'il y a la coloration, je ne vais plus avoir beaucoup de marge de manoeuvre toutefois pour changer les choses, donc on verra selonn ce que je peux faire ^^

Pour répondre à d'autres critiques :
-La page va vite, oui mais je veux que ça aille vite parce que ce n'est que l'intro de la BD. Sir Gul et son navire vont rencontrer le hollandais volant et disparaitre. Des recherches vont être lancées, c'est là que les héros de l'histoire vont apparaitre.
- Sir Gul est stoïque : oui, il n'est pas très sensible c'est son caractère. C'est le plus grand amiral de la Marine, à bord du plus imposant navire de guerre. La mort d'un vigie ne lui fait ni chaud ni froid.

Bon, je ne retrouve définitivement pas le storyboard, mais j'ai la phase juste après où j'agence les cases :

Je met la page 1 en pause niveau travail, je vais revenir dessus à tête reposé.

Ok, donc suivant les conseils de sterfex, je vous montre la page 2 en brouillon avant de l'encrer pour avoir votre avis

Blarg...

J'ai fait un storyboard je vous assure ! Avec les textes et tout ^^

Merci beaucoup pour ces retours précis, je vais essayer d'en tirer le plus de d'utilité possible.
Ptet qu'avant de passer 20 heures à faire une BD détaillée je vais d'abords m'essayer à faire des BDs simples mais bien construites.

Pas très encourageant ces affaires...

Merci beaucoup pour ce Gif comparatif, je vais m'en inspirer à coup sûr, tu as de bonnes idées !

Je divise le travail en 6 phases en général pour faire une page :

Phase 0 : j'ai le scénario de ma BD en tête et je démarre de là.

Phase 1 : Storyboard et texte
Phase 2 : Composition de la planche, agencement des cases et des bulles, placement des personnages.
Phase 3 : Dessin brouillon : travail de perspective, composition des cases
Phase 4 : encrage
Phase 5 : Base de couleur
Phase 6 : Ombre et lumière

Merci pour vos retours !

J'ai voulu tout prendre en compte et modifier la planche pour voir ce que ça donne :

@KarmF : Oui le bateau est immense, c'est le but, mais je crois effectivement qu'il y a un problème de perspective. J'ai abaissé la ligne d'horizon et je crois que ça va mieux maintenant. J'ai déplacé la bulle qui faisait conflit, J'ai modifié la perspective de la jambe du personnage

@Greg : tu pointes du doigt quelque chose d'important : je n'ai aps beaucoup travaillé sur les dialogues et comment les rendre le plus percutant possible. Je vais me renseigner, lire des conseils. J'ai fait des modifications pour essayer d'enlever le dialogue superflu, et je me suis créé une police d'écriture pour que ce soit plus propre.

@Stefrex : Erf, j'ai passé du temps à la construire cette planche donc je suis un peu triste que tu y voies autant de problèmes. Quels sont-ils? Ce sont des problèmes de composition de la planche? De composition des cases? De construction des éléments en perspective? De positionnement des bulles? Ce sont toutes des questions que je me suis posées et sur lesquelles j'ai passé du temps en dessinant la planche. J'ai tout de même renforcé le trait des éléments en premier plan pour les distinguer mieux. Je ne sais pas si je vais le garder, je trouve que ça fait un peu artificiel de renforcer les traits comme ça. Par ailleurs, je ne veux pas renforcer les bulles, elles se distingueront par la couleur.

Si tu lis l'anglais il y a ces bouquins d'Andrew Loomis qui sont vraiment très utiles (mais parfois un peu arides)
L'avantage principal est qu'ils sont en libre accès.

https://www.alexhays.com/loomis/

Sinon, pour bosser l'anatomie en ce moment je travaille sur un des bouquins Morpho écrit en français. Tu peux les trouver facilement en ligne ou en librairie. Mais je ne suis pas encore très convaincu de la pédagogie de ces bouquins.

Merci beaucoup à tous pour vos retours :-)

@stefrex : je travaille sur photoshop. J'ai commencé le digital au lycée, ça doit être il y a neuf ans Merci pour tes critiques, je suis globalement d'accord avec toi j'ai encore de quoi progresser sur les plis et les draperies et je vais un peu vite pour faire la lumière souvent.

Les dessins sont bien faits. Pour rajouter du volume, tu pourrais peut être t'autoriser à foncer plus certaines ombres? Je pense par exemple au bras de l'indien : on ne voit pas trop leur volume, et le fait qu'ils sont devant les vêtements.

Voici l'illustration terminée en couleur :

Par ailleurs, si vous voulez un aperçu de mon progrès en 2 ans, j'ai repris un de mes vieux dessins ahah
Ca donne ça :

Voici un dessin en cours du personnage Tracer d'overwatch :
En ce moment j'ai une grosse tendance à dessiner des fanart ahah

J'aime beaucoup ton style coloré, c'est vraiment agréable.

Cependant il y a trop d'éléments dans le dessin, on se perd. Je pense qu'il faut que tu te poses la question de la composition de tes dessins : quel élément du dessin tu veux mettre en valeur ? Comment articuler tout le reste du dessin pour que cet élément soit bien mis en valeur?

Et à mon avis il ne faut pas avoir plus de trois éléments à mettre en valeur dans un dessin.