Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

Tian22 · 14/02/2023 11:38:25

Sympa !!!
Première impression, rapidement, c'est la première que je préfère.
Eventuellement avec cette composition ? :
b5c526_4e6142d1f3c949868b282016d6c7aa6f~mv2.jpg
Hâte de voir le résultat en tout cas !

Nicolas Deroche · 14/02/2023 19:09:00

Moi je suis pour une combinaison des 2 premières : attitude de la jeune fille de la première, et corps en rondelles de la deuxième. Sinon, au lieu d'avoir des "rondelles", tu pourrais avoir des jets de sang.

Lykeios · 15/02/2023 06:51:51

@Tian : Merci d'avoir pris le temps de faire une proposition. Cela dit, dans ma tête, la petite venait de dézinguer le méchant loup dans un mouvement super rapide. Du coup cela veut dire que mon dessin ne fonctionne pas... tant pis Ta proposition reste intéressante mais emmène la mise en scène ailleurs.

@ Nicolas : oui, le sang peut être un élément graphique intéressant... à réfléchir... merci.

Quoiqu'il en soit il y a de trèèèèèès nombreuses propositions sur le Characters design challenge autour du Petit Chaperon Rouge. Je pense donc faire autre chose finalement. Reprendre le design du dessin 2 et faire un truc autour de la Belle et la Bête en rajoutant un monstre en arrière plan... Merci de vos retours, la suite prochainement wink

Lykeios · 20/02/2023 12:40:43

Bon, voilà ma proposition sur la Belle et la Bête.
J'ai essayé les couleurs sur Krita et j'ai fait des lumières avec des formes géométriques... on essaye, on test... j'aime bien le résultat.
Et vous ?

LB · 20/02/2023 20:12:04

j'aime bien aussi les formes géométriques !

Par contre je pense que j'aurais mis "la bête un peu plus dans le brouillard !" ^^

Johnnet · 21/02/2023 01:45:01

Ce dernier est probablement un de mes préféré. l'apparence peu ordinaire de la fille, la cape au vent la pose, tout rend le résultat épique.

Pour ma part rien à redire. Je trouve que la bête est bien placée.

Lykeios · 21/02/2023 07:55:01

Merci pour vos retours.
J'ai pas compris LB : tu trouves que cela manque de brouillard ?

belzaran · 21/02/2023 08:34:53

Je trouve la pose un peu statique. Avec un mouvement du bras vers l'arrière, les épaules devraient être davantage inclinées, de même que le bassin.

J'imagine que la différence de style et d'encrage entre les deux personnages est voulue. J'ai clairement une préférence pour la bête.

Au niveau des couleurs, tu bouges dans tout le spectre du bleu (du violet au bleu/vert) et je trouve que ça ne fonctionne pas tout à fait. La partie haute est très belle en soit (le vert et le violet du monstre). Je trouve en revanche que les bleus de Belle fonctionnent moins avec le reste.

Lykeios · 21/02/2023 10:16:26

@Belzaran : merci de ton retour.
Tu m'as mis le doute, alors du coup, j'ai vérifié et le mouvement me semble correct.
Bien sûr, la posture est exagérée, déformée mais pas fausse. En fait, la posture du bras n'est pas si en retrait mais presque à l'horizontale avec une légère torsion du buste. Bon, l'idée n'est pas non plus d'avoir une précision anatomique réaliste hein...
Après, je peux me planter... cela étant, je n'ai même pas le niveau suffisant pour voir que je me plante
Quoiqu'il en soit, merci d'avoir pris le temps de répondre.

berya yank · 21/02/2023 11:39:41

Hello je reviens sur ton poste du 08/ 02/23 et sur ton envie de peindre.
Pour débuter un digital Painting pour se faire il y a trois méthodes .

En premier: en volume.
On crée une forme en volume et on affine au fur et à mesure à grand renfort de référence photo.

En deuxièmement: volume plus sketch.
Une fois que l'on a trouvé le bon volume, même chose que précédemment.
Sauf que l'on rajoute par-dessus un sketch.

En troisièmement: sur base de Sketch.
Sur la base d'un sketch on peint par-dessus.
On peint jusqu’à ne plus apercevoir plus ou moins les trait du sketch.
Pour les couleurs on applique des couleurs en gris (les valeurs).

On rajoute la couleur par mode de fusion : incrustation.
Pour les plus aguerris il peigne directement en couleur.

Pour en revenir à ton illustrateur Inkwell il peint en volume, donc la première solution.
Voilà en espérant que ce petit éclaircissement t'a été utile.

A+

Dernière modification par berya yank (21/02/2023 11:41:44)

Lykeios · 21/02/2023 12:07:47

Merci Berya yank pour ton post.
Après, je t'avoue que je ne comprends pas du tout ce que tu dis.
Enfin, si, je comprends, mais je ne vois pas trop comment me servir de tes conseils.
C'est un peu comme si je disais à une personne qui me demandait comme réaliser de beaux dessin :
1) Tu prends une feuille
2) Tu fais un dessin qui claque sa race
3) T'es content.
Tu vois ce que je veux dire ?
Je cherche plutôt des conseils techniques sur des logiciels comme Krita ou Gimp : utilisation des calques (en fonction des modes), utilisations des brosses (lesquelles, pour quoi faire) etc...
Mais en tout cas merci de ton attention. Vraiment.

mypreciousnico · 21/02/2023 12:34:57

Elle est pas mal du tout la colo du dernier dessin
Y'a pas ce côté froufrou qui part dans tous les sens qu'il y'avait sur le robot. L'origine géométrique de certaines ombres est peut-être trop évidente (ceci dit ce n'est pas forcément grave) et je suis pas trop fan du fond. Les volutes auraient mérité d’être dessinées à mon avis.
Dans les détail, la disparition du trait au pied de la fille c'est plutôt bien vu, même si je trouve que Stuart Imonen le gère super bien direct sur le dessin (et dans cet exemple, avec aussi des volutes dessinées, même s'il s'agit en l'occurrence d'un effet de téléportation) :

400x637

La couleur en peinture sur le Garou en arrière plan est bien géré. C'est discret mais ça fonctionne. Sinon, je pense que ce que veux dire LB c'est que le Garou devrait être davantage fondu avec le brouillard, comme une présence menaçante en arrière plan. Je suis d'accord, mais ça dépend en fait de ce que raconte ton dessin. Le Garou est-il du ôté de la jeune fille ? Son ennemi ?
S'il est un ennemi (bernard) tapis an l'ombre, alors, oui, ce serait pertinent, en passant par exemple le noir de ce personnage ans un gris foncé tirant vers le vert et en appuyant le brouillard entre lui et l’héroïne.

Lykeios · 21/02/2023 14:19:39

Oui, c'est sympa le pied qui disparait en dessin.
En fait, la différence c'est que lui savait où il allait. Pour ma part j'ai eu l'idée de faire du brouillard après coup... Manque de préparation wink
Et, comme tu l'as sans doute remarqué le dessin est une référence à la Belle et la Bête donc : oui, c'est un allié. Sinon effectivement, je l'aurais fait moins visible et la pose de la fille aurait été différente, comme cherchant quelque chose dans le brouillard, se préparant à une attaque.
Merci pour ton commentaire et tes remarques.

LB · 21/02/2023 15:50:04

Oui mypreciousnico a tout dit^^ c'est ce que je pensais plus menaçant mais vu que c'est un ami, effectivement la c'est différent !

Tian22 · 21/02/2023 17:05:39

Superbe ! Première impression quand j'ai découvert ton illu : Wahou !!! Vraiment, bravo !

Pour pinailler, quelques détails :
- Le genou de la jambe gauche de la fille est à mon avis trop bas
- La façon dont la main agrippe l'épée ne me paraît pas naturelle.
- Les plis au creux du coude droit n'aide pas à lire l'orientation du bras (alors que sur l'autre bras c'est nickel)
- La cape me fait un peu l'effet du drapeau américain sur la lune
- J'ai eu du mal à lire l'attitude de la bête, perso j'aurais (oui, je sais, c'est facile quand on arrive après la bataille big_smile ) centré la compo, là j'ai l'impression que le bras gauche de la bête a été gêné par le bord de l'image (Je sais pas si c'est clair)
Bref, petit crobard :
b5c526_db6e1253ca0647edaf812eb2a9d54152~mv2.jpg

Bref, c'est vraiment de la pinaille, retiens surtout : Wahou ! (Superbe encrage aussi, j'oubliais !)

Lykeios · 21/02/2023 17:37:14

Je reprends tes propos :

Pour pinailler, quelques détails :
- Le genou de la jambe gauche de la fille est à mon avis trop bas A mon avis aussi, maintenant que tu le dis, mais pas tant que ça. Elle a un sacré déhanché quand même la madame
- La façon dont la main agrippe l'épée ne me paraît pas naturelle. Oui, pas naturelle du tout même. Mais, pour le coup c'est voulu. Pour moi, cela participe à l'ambiance de l'image cette posture et le fait qu'elle permet de voir le sabre de profil et non de face.
- Les plis au creux du coude droit n'aide pas à lire l'orientation du bras (alors que sur l'autre bras c'est nickel) : Oui ! C'est clair ! J'ai vu ça après la remarque de Belzaran sur le bras qui était en arrière... C'est au moment de l'encrage, tu redessines des trucs qui ne sont pas sur ton crayonné... lourde erreur. Commune quand, comme moi, tu as le nez sur ta planche.
- La cape me fait un peu l'effet du drapeau américain sur la lune : Là aussi, c'est voulu et graphique. Cela apporte du dynamisme je trouve. La composition est globalement en croix et une diagonale trop marquée aurait cassé l'effet.

Pour la composition c'est aussi un choix assumé. Comme elle est en croix, si je ne veux pas plomber l'ensemble il fallait décaler et non centrer. J'ai comme ça un effet dynamique dans une pose très statique globalement. Enfin, c'était l'idée... wink

Merci pour tes commentaires, compliments, remarques constructives et aussi pour le petit crobart que tu as pris le temps de faire.

Fabrice · 21/02/2023 18:52:50

Salut,

je trouve ton illu super (voilà ça c'est le commentaire constructif big_smile )

Sinon quand je regarde je me pose une petite question c'est "Mais ou est le sol au final ?"

Je veux dire par là est ce qu'elle flotte devant ? est ce qu'il est enfoncé dans le sol ou le sol est plus bas derrière ? j'ai un peu de mal à bien saisir ce point là. (pas sur que ce soit très clair ce que je dis)
Quand je regarde j'ai une impression comme si elle marchait sur un nuage de brume.

Bravo en tout cas et si tu cherche des infos sur l'utilisation de krita j'ai peut être quelques ressources qui trainent dans ma besace (ya plusieurs trucs officiels qui existent que je peux t'indiquer et aussi un livre de wes gardner "Draw and paint better with krita", ils ont même une série de vidéos sur la création de bd rien qu'avec des logiciels libres. Peut être que la chaine youtube de david revoy ou son blog ont aussi des astuces / conseils car il fait partie de l'équipe qui développe les brushs du logiciel.)

A bientôt

Yea-ho · 21/02/2023 20:52:28

Salut,

Ah oui j'ai vu ça sur Facebook, c'est bien d'avoir changé d'idée, parce que le challenge croule sous les Petits Chaperons rouges ^^' La Belle et la Bête c'est déjà plus atypique, c'est cool.

Pour le reste, je pense qu'on se focus un peu trop sur "digital" et pas assez sur "painting". Quand on débute, on est un peu en mode "oula, 25/30 modes de calques pour faire plein d'effets différents, 3 tonnes d'outils et d'onglets plus bizarres les uns que les autres etc. La galère" et pour les ptits malins "Owaaaa trop cool le brush pour l'herbe, le brush pour les nuages, celui pour la lumière..." donc entre ce qui fait peur et ce qui donne espoir... Ca devient très facile de se perdre et de faire des erreurs.

La réalité, c'est plus simple, c'est qu'au final on arrive tous à la même conclusion.
Des brushs on en utilise 2 ou 3 max et surprise c'est souvent le brush rond de base et un brush custom, peut être 2/3 autres dans des cas précis, mais la majeur partie du temps on peut tout faire avec un ou deux brush, on joue surtout sur la taille du brush et la pression exercée plutôt que sa forme. Et souvent, un brush qui simule les poils d'un pinceau est suffisant pour donner un effet "peinture".
Les calques de même, on a tendance à dessiner sur plusieurs calques quand on débute par peur de se planter, mais très vite, on dessine sur 1,2,3 calques. Les types de calques, pareil, au mieux on reste sur du "normal", au pire on utilise juste "produit" pour pouvoir mettre la couleur sans effacer l'encrage ou "couleur" si on a pour habitude de bosser en notion de gris et mettre la couleur ensuite sans perdre les volumes.

C'est tout le paradoxe de la chose, plus on maîtrise le logiciel, moins on utilise d'outils.

Après oui, il y a des spécificités et c'est bien de connaitre à quoi sert quoi, et selon ce qu'on compte faire, le visuel qu'on attend, on devra plus ou moins personnaliser, mais la tout de suite, si tu demandes comment "peindre" je te dirais que tu as 3 éléments importants à utiliser, ton pinceau, ta gomme et ta pipette. Le tout sur un calque normal. (Même sur plusieurs calques de ce type, histoire d'avoir toujours ton crayonné ou une base de "safe" un peu comme tu pourrais le faire en encrant ton dessin via une table lumineuse plutôt que de prendre le risque de gâcher ton crayonné. Ou alors peindre différents éléments sur des calques différents pour les retoucher par la suite sans dégrader le reste etc...)
Ton calque, c'est ta toile, ton brush c'est ton pinceau et ta pipette c'est ce qui va en gros, simuler ta palette. La gomme, souvent sert plus de brush bonus qu'à effacer ses erreurs parce que les erreurs au final... On repeint par dessus tout simplement.
A partir de la, si tu as des connaissances en peinture, les principes sont les mêmes.
La différence, c'est qu'en digital, on n'humidifie pas son stylet, encore moins sa tablette, on a pas sous la main 4/5 stylets de tailles différentes, à poils différents, pas de couteau, notre calque n'a pas d'aspérités... Tout ça va être simulé, souvent via la pression de ton stylet, les brush durs, mous, le mixer brush et ton expérience bien sur parce que comme tout, ça demande un temps d'adaptation.

Si tu veux un début "d'effet peinture" c'est la dessus que ça se joue, apréhender la pression du stylet, tu prends une couleur, tu appuies, c'est foncé, tu n'appuies pas, c'est clair, tu as de quoi faire un dégradé. Plus c'est foncé, plus c'est opaque, plus c'est clair, plus c'est transparent. Pas besoin de calque machin, pas besoin d'outil dégradé, ça se fait tout seul. Ce sera juste plus ou moins bien fait selon notre expérience et plus ou moins "réaliste" selon le brush utilisé. Dit comme ça, c'est simple, c'est même débile, mais force est de constater que face au digital, on perd vite nos reflexes tradi pour essayer de partir à la recherche de l'outil miracle, alors que digital, peinture, crayon, aquarelle peu importe, l'outil miracle ça reste le poignet. Et il n'y a rien de pire en digital que de se dire qu'il y a un onglet, un outil pour tout. ^^'

Par contre, si ton but c'est aussi de faire un truc plus "bd" comme tu montres, un bel encrage, de beaux aplats, ça fait le café, un brush, 2 calques ça suffit (produit pour l'encrage et normal pour la colo) comme tu fais certainement quoi. Le tout, c'est de bien nettoyer l'illu de base et revoir les noirs, les blancs, parce que quand on scanne, ça peut être moyen niveau fidélité. Sur Krita je ne sais pas, mais sur Photoshop un passage par Ctrl+L (niveaux) suffit à remettre de l'ordre.
Juste que, dans ta dernière image, même si je comprend l'idée du rajout de dernière minute, l'effet brume avec un brush à part à côté d'une colo plus classique, ça peut être sujet à débat ^^' Dans ce cas la, refais un calque par dessus, dessines ta brume comme ça pourrait l'être dans ce que montre mypreciousnico et colorise la de la même façon que ton perso. La même chose sur une feuille, tu n'aurais pas pris une bombe de couleur pour badijoner ta case (quoi que à tester qui sait?), tu aurais refait en corrigeant. En digital on a la "chance" de pas tout avoir à se retapper en cas de pépin, on a la chance de pouvoir dessiner par dessus, autant en profiter, mais des que l'idée du "où qu'il est l'outil miracle" nous passe par la tête, faut pas faire, faut dire stop, il faut raisonner en tradi.

Dernière modification par Yea-ho (21/02/2023 21:00:52)

Lykeios · 22/02/2023 10:35:12

Merci beaucoup Yea-Ho pour ce long commentaire ainsi que pour toutes les pistes que tu donnes et les portes que tu ouvres.
C'est chouette et bien utile.
Merci encore.
Et navré que ma réponse ne soit pas la hauteur de ton com'

crayonneur · 22/02/2023 12:04:15

Lykeios a écrit :

@Belzaran : merci de ton retour.
Tu m'as mis le doute, alors du coup, j'ai vérifié et le mouvement me semble correct.
Bien sûr, la posture est exagérée, déformée mais pas fausse. En fait, la posture du bras n'est pas si en retrait mais presque à l'horizontale avec une légère torsion du buste. Bon, l'idée n'est pas non plus d'avoir une précision anatomique réaliste hein...
Après, je peux me planter... cela étant, je n'ai même pas le niveau suffisant pour voir que je me plante
Quoiqu'il en soit, merci d'avoir pris le temps de répondre.

Voilà mon ressenti Lykeios, sur ce bras " à l'horizontal ". Si c'est le cas le bras doit être dans le prolongement de l'épaule que tu as légèrement remontée. Ici le fait que la partie après l'épaule soit plus basse suggère que le bras part légèrement vers l'arrière, ce qui n'est pas gênant. La seule chose qui ne me semblait pas en adéquation était les plis du gant qui semblaient comme être vu bien de profil mais presque "de face". Bref dans le mauvais sens.
cdlt,

Lykeios · 22/02/2023 15:10:18

Ok, merci pour ton ressenti.
Tian avait déjà fait remarquer les plis du gant... Il avait bien raison.
Cdlt aussi ^^

bruth · 12/03/2023 18:24:35

la belle et la bête : remarquable cette compo minimaliste

Lykeios · 02/01/2024 00:38:24

Salut les BDA et Bonané !

Comme j'ai eu une nouvelle tablette graphique pour Noël, j'en profite pour faire joujou avec...
Donc voici un petit post pour tester la machine.
Très belle année à tous et toutes !

Harlock londom · 02/01/2024 07:59:58

très réussi

mypreciousnico · 02/01/2024 11:02:17

J'aime beaucoup le rendu de l'herbe avec des traits de gomme, très stylé !

#76 14/02/2023 11:38:25

Re : Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

#77 14/02/2023 19:09:00

Re : Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

#78 15/02/2023 06:51:51

Re : Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

#79 20/02/2023 12:40:43

Re : Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

#80 20/02/2023 20:12:04

Re : Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

#81 21/02/2023 01:45:01

Re : Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

#82 21/02/2023 07:55:01

Re : Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

#83 21/02/2023 08:34:53

Re : Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

#84 21/02/2023 10:16:26

Re : Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

#85 21/02/2023 11:39:41

Re : Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

#86 21/02/2023 12:07:47

Re : Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

#87 21/02/2023 12:34:57

Re : Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

#88 21/02/2023 14:19:39

Re : Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

#89 21/02/2023 15:50:04

Re : Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

#90 21/02/2023 17:05:39

Re : Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

#91 21/02/2023 17:37:14

Re : Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

#92 21/02/2023 18:52:50

Re : Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

#93 21/02/2023 20:52:28

Re : Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

#94 22/02/2023 10:35:12

Re : Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

#95 22/02/2023 12:04:15

Re : Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

#96 22/02/2023 15:10:18

Re : Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

#97 12/03/2023 18:24:35

Re : Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

#98 02/01/2024 00:38:24

Re : Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

#99 02/01/2024 07:59:58

Re : Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

#100 02/01/2024 11:02:17

Re : Des dessins parce que ça faisait quand même un bon moment...

Pied de page des forums